Теперь речь пойдет о том, что нужно знать гитаристу о своих коллегах по группе и совместному незабвенному творчеству!
Часть первая (развернутая) - "Что нужно знать гитаристу о вокалистах."
Начнем с того, что хороший вокалист – зверь достаточно редкий. В принципе найти лабася, имеющего желание петь Арею - не проблема, проблема в реализации. Туловище, орущее песни во дворах – это еще не вокалист. Вокалист должен уметь работать в команде, уметь работать с микрофоном и СЛЫШАТЬ микс.
Так вот. Если тебе, герою гитарастического фронта таки удалось повстречать вокалиста, который умеет попадать в нотэ и при этом не арать/шептать в заплеванный микрофон, то береги его, сцуко!
Чтобы беречь вокалиста, тебе нужно знать следующее – твоя беспизды великолепная гитара и голос этого мудака находятся в одном частотном диапазоне, т.е. перекрывают друг друга. Поэтому тебе по возможности нужно ограничить громкость своей игры во время пения этого субчега. И количество нот тоже прийдеццо ограничить. Потому как ваша игра в «кто песдатей» со стороны слушаеццо чуть больше, чем полностью говняно.
В «беречь вокалиста» также стоит включить сильные удары ногами по лицу за употребление им (вокалистом) в туловище пива/шоколада/семечек/пепсикол​ыи прочего мусора на репах и концертах. Спасибо не скажет, но голос сбережет.
З.Ы. Следует заметить, что вокалисту, грубо говоря, сильно пох на неебические соло на гитаре – он ориентируется на бас (если это нормальный вокалист, конечно). Поэтому с твоей гитарастической стороны, замечания типа «ты меня не слушаешь», к нему, мягко говоря, неприменимы. А вот за то, что это чудо природы не слушает бас, ему можно (и даже нужно – в воспитательных целях) смело выдавать порцию пиздюлей.
Теперь напишу, за что вокалиста можно бить чемнить полегче ног в кирзовых сапогах.
1. Злоупотребелние согласными, шипящими (особо касаеццо прекрасной половины популяции вокалистов) – Диано Орбенена конечно нереально крута и т.д. и т.п., НО! Ваше творчество, сдобренное обилием акцентированных «Ц», «С», «Щ» и им подобных звуков будет вызывать в основном головную боль.
2. Пение тупо в тонегу аккорда. Цой конечно жив, но ему дорога к Арбениной. А вокалисту – учиццо разнообразить линию вокала.
3. Шумные вдохи. Не может – пусть не поет. Или пиздует занимаццо дыхательной гимнастикой. Слушателю ведь интересна песня, а не вздохи этого товарища (товарищицы).
4. Уход из тональности. Вокалист конечно может сильно ныть по поводу того, что вот гитара/клавиши/дудочки/баян играют аккорд, под который его гениальная мысль рождает именно такие (левые) ноты (читай – эти пидарасы меня сбивают). Но он ОБЯЗАН слушать бас, а не дудку. Чтобы не наносить травму его организму, предложи ему стать поближе к басовому каналу. Ну или басиле - сделать себя погромче (он кстати тоже будет этому рад).
5. Попытки подвывать в сольных гитарных (клавишных, дудочных, варганных, ксилофонных) моментах. Местами это звучит хорошо, но нужно знать меру – не больше чем чуть-чуть, иначе это превратиццо в вышеописанное соревнование «кто песдатей» со всеми вытекающими.
6. Пение с недолеченными болячками дыхательных путей. Это прямой путь к тому, что ваша великая группа останется без вокалиста. Представь гитариста с артритом пальцев на левой руке. Представил? Вот простуженный вокалист – это то же самое.
За что можно хвалить (а можно и не хвалить) вокалиста.
1. Поддержка общей динамики микса. Орем где валим, тянем где нужно выбить слезу итп. Яркий пример – ВИА Аудиослейв, ВИА ТУЛ, Кристино Огелеро.
2. Пение в своем динамическом диапазоне – без петухов, провалов итп.
3. Качевое пение – подчеркивание сильных долей, акцентирование общего грува песни. Пример – ВИА Раммштайн, ВИА Миталлица, ВИА АЦ/ДЦ
4. Очень ценный и крайне редкий скил – умение создать дополнительную ритмическую линию в песне. Дано немногим и среди фирмачей. Слушаем ТУЛ и Перфект Серкл (Мэйнарда Кинена короче).
5. Естественно – красивые мелодические линии. Ненужно over 9000 нот, нужно красиво.
6. Покупка пива гитаристу (ггг).

http://www.liveinternet.ru/users/v-e-s- … 112227403/