Нечто большее, чем просто пустышка. # 1. (Приятная неожиданность. # 7.) Люди Х: Первый Класс.

   Буквально час назад вернулся из кинотеатра с фильма «Люди Х: Первый Класс» с Джеймсом МакЭвоем и Майклом Фассбендером в главных ролях. Режиссером выступил, набирающий популярность, Мэттью Вон («Пипец», «Слоеный Торт»).

   «Первый Класс» является одновременно спин-оффом и приквелом к оригинальной трилогии, начавшейся в далеком 2000 году. Фильм нам расскажет о том, как сформировались профессор Ксавье и Магнито, о процессе основания школы Ксавье для детей-мутантов и, наконец, о том, что же произошло между двумя закадычными друзьями и почему они расстались.

   И как, спросите вы меня? Как фильм? Потрясно! Объясню почему:

   Во-первых, «Первый Класс» намного лучше рядовых экранизаций студии «Марвел» типа, того же, «Росомахи» или «Тора». Творение Мэттью Вона встает в один ряд с «Хранителями» или «Темным Рыцарем». Как при просмотре вышеназванных картин, так и при просмотре этой, не создается впечатление, что в основе лежит комикс. Если в «Хранителях» и «Темном Рыцаре» серьезность, в большей степени, достигалась жестокостью, то «Первый Класс» достигает серьезности с помощью основной идеи. Поясню. Мир «Людей Х» является как бы образом современного. В котором мутанты — это люди, которых не принимает современное общество. Люди просто не хотят видеть в них положительных сторон, а видят только то, что они не похожи на основную массу. Так же, мощно показаны образы двух действующих лиц — профессора и Магнето. Внятно объясняется почему один, росший в Англии в семейном имении, стал гуманистом, а другой, потерявший семью во времена войны, стал жестоким. Режиссеру и сценаристом пришлось попотеть, чтобы сделать фильм, как для детей, так и для взрослых. Кстати, очень порадовало присутствие старых персонажей (Учтите, не актеров, а персонажей. Из «Старой Гвардии» осталось лишь камео Росомахи) и знакомство с новыми.

   Во-вторых, актеры. Актерский состав просто идеален. Все на своих местах. Кроме МакЭвоя и Фассбендера блистают и молодые, только загорающиеся, звездочки. Это второй фильм в 2011 году, после «Крика 4», в котором новое поколение не дает ни малейшего сомнения на свой счет.

   В-третьих, спецэффекты. Ну, тут много писать не стоит, я думаю. Все красиво, масштабно… Короче, вопросов по этому поводу нет.

   Так же, безусловным плюсом, является факт отсутствия 3D формата. После такого видно, что Мэттью действительно доверяли, раз не стали конвертировать фильм в пресловутый формат. Снимаю шляпу

   Итак, «Люди Х: Первый Класс» получился отличным фильмом, являющимся определенно большим, чем просто комикс-экранизация. После, есть над чем поразмыслить.

Jeffrey_Dude_Lebowski
kinopoisk.ru

   
   В продолжение полюбившейся всем зрителям от мала до велика анимационной комедии «Кунг-фу Панда 2» очаровательный, чуть-чуть похудевший Панда По, по совместительству Воин Дракона, продолжает оттачивать свое мастерство кунг-фу и защищать Долину Мира вместе с Неистовой Пятеркой от периодических набегов бандитов на деревушку. Над новой жизнью По нависла опасность в лице грозного Лорда Шена, который мечтает завоевать весь Китай и уничтожить кунг-фу посредством смертельного оружия. Теперь По должен вернуться к истокам и раскрыть тайну своего рождения, чтобы обрести внутренний покой и силу необходимую для победы.

   Для По события разворачиваются таким образом, что перед ним встают новые вопросы. Кто он такой и откуда взялся? Почему его отец — гусь, а не панда? К сожалению, господин Пин (отец Панды) не может дать ему ответы на все волнующие сына вопросы и поэтому По пытается найти их сам. То, что он узнает, навсегда изменит их с отцом отношения.

   Новый злодей во вселенной «Кунг-фу Панды» совершенно отличается от своего предшественника. Создатели прекрасно понимали, что не смогут придумать нового персонажа, который превосходил бы в плане силы мощного Тай Лунга. Поэтому павлин-альбинос Лорд Шен славен не столько умением вести бой, а скорее своим интеллектом, экспансивностью и изобретательностью. Он более умный, коварный и хитрый. Лорд Шен грациозен, элегантен, но может становиться угрожающим, смертельно опасным. Несмотря на грозную внешность, он также как и другие герои не лишен обаяния и остроумия.

   В первом фильме сценаристы и художники потратили много сил, прорабатывая фактуру прошлого и историю главных героев. Во второй части их труды воздались сполна и они просто взяли старые наработки, что позволило масштабнее развернуться, создать грандиозные боевые сцены, а также более скрупулезно исследовать характеры персонажей и весь этот удивительный по красоте мир древнего Китая.

   Безусловно, всегда приятно, когда понравившаяся картина с потенциалом на продолжение имеет финансовую поддержку и желание людей работать дальше с этим проектом. У некоторых зрителей были сомнения насчет постановщика «Кунг-фу Панда 2» Дженнифер Ю Нельсон из-за отсутствия у нее опыта в режиссировании. Однако Нельсон работала в этом проекте с самого начала, и если кто и знал весь материал, то это именно она. То, что Дженнифер стала режиссером второй части — это абсолютно естественное развитие событий. По мнению Ю Нельсон, в жизни По остались слои, которые еще не успели затронуть. В сиквеле мы наблюдаем за эволюцией героя. Воин Дракона набирается боевого опыта, и новые приключения отражают его погружение в мир кунг-фу. Но хоть По и много тренировался, он все равно остается таким же немного неуклюжим и чертовски забавным увальнем!

   «Кунг-фу Панда 2» вышла на новый уровень благодаря еще более стремительным и увлекательным сражениям, уморительному юмору, совершенной текстуре завораживающих пейзажей и, конечно же, благодаря добавлению сильной драматической линии (что не было так ярко выражено в прошлой части), которая погружает нас анимационными флэшбэками во времена детских лет По. От таких сцен еле сдерживаешь слезы, они поражают до глубины души. Это кино о духовном путешествии весельчака По, от которого получаешь огромный заряд положительной энергии и вдохновляешься на свершение добрых дел!

Андрей Елшанский
the-movie.ru

   Шел в кинотеатр, честно скажу, без особых надежд, хотя трейлер мне и понравился, но оценки кинокритиков были не утешающие. Ну я подумал:«критики тоже частенько ошибаются», и с чистой душой пошел на новую часть саги о бравых пиратах. Ожидания конечно были, что уж лукавить… а ожидал я увидеть фильм в духе первой части, пусть с другой атмосферой, но с тем же задором, такую же искрометную и тонкую, с такими же интересными сюжетными поворотами. Что я получил в итоге?

Я сразу выскажу всё, что мне не понравилось, коротко и ясно.

   Сюжет слабоват, чувствуется, что как-то притянут за уши, всё подстроено, многое, очень многое просто не логично. Диалоги стали совсем не интересные, и повествуют они нам почти всегда ни о чем. Мотивация многих героев мне не понятна, она не четкая, не убедительная, точнее у всех героев, кроме Барбоссы, с ним всё чётко и ясно. На экране всё происходит не динамично, даже можно сказать вяло и скучно, за исключением пожалуй концовки, но там тоже чего-то не хватило, видимо сказался урезанный на треть студией бюджет ленты. Несколько эпизодов были, как говорится, просто не в тему, что даже слегка раздражало. Музыки было слишком много, и часто так же не в тему. Было достаточное количество глупых фраз и не очень смешных шуток.

   Теперь конкретно по героям. Барбосса — нет вопросов, всё как всегда четко и убедительно, всё в тему, и шутки получились самые интересные у данного персонажа. Черная Борода — скучно, вяло, не хватает жесткости, напора, логичность в действиях тоже часто отсутствует. Анжелика — вроде и нормально, а вроде и тоже как-то что-то не то, но в целом отнесу к плюсам фильма, хотя и у данной героини мотивация действий также иногда не ясна. Паренек священник и русалка — просто для присутствия. Гиббс — всё отлично, радостно увидеть просто знакомое лицо из первой трилогии, стал хитрее, и вообще стал играть чуть большую роль, так сказать чуть-чуть «вылез» на передний план. Скрум или Скрам, не помню как точно — отлично. И еще я всё сидел и вспоминал, что же за лицо знакомое… оказалось — это же актер, который играл Томми из «Большого Куша». Остальные: зомби — бред, англичане — вышли идиотами, испанцы — тоже бредово получилось, русалки — получились хорошо, только злые больно.

   Ну и наконец капитан Джек Воробей. Ну уж извиняйте меня фанаты, но надоело, просто надоело, скучно, всё тоже самое, ничего нового, никаких интересных задумок, много шутил не в тему, логичность действий вообще минимальна, да ладно там логичность… но по большому счету ему больше просто не веришь. В данной части ранее цельный персонаж стал просто разваливаться. И это не из-за Деппа, а из-за слабого сценария.

   Еще надо заметить, что не было ни одного морского сражения. Сражения на суше (на шпагах) были не интересны, не динамичны, с закосами на первую часть, но вышло так себе. Да и в целом видно конечно, что бюджетик был ограничен достаточно жестко. Но всё это мелочи, по сравнению с действительно слабым сценарием.

   Прежде чем ненавистно с пеной изо рта и слюнями на монитор ставить минус, крича при этом неприличные слова, сходите сами и убедитесь, что я прав, а если нет… попробуйте после кинотеатра пересмотреть первую часть, должно расставить все точки над и, а если и это не поможет, то вы истинный фанат, точнее фанатик, слепой фанатик. Хотя самому мне одинаково нравятся первые две части, и чуть менее третья, но четвертая — уже лишнее.

6 из 10

Mark_Bruder
kinopoisk.ru

   Тогда в 2001 решили снять неплохой фильм с элементами гоночного драйва, практически полностью слизанный с «На гребне волны». И естественно — абсолютно никто тогда не мог знать, что с этого выйдет главный киносериал про машинки, по части драйва, бесшабашного экшна и дымящихся шин которого — никто и никогда не превзойдёт. Прошло много времени, а «Форсаж» стал уже своего рода брендом, вовсе, залогом качества, шикарного экшна и умопомрачительных погонь, каких не увидишь нигде.

   Впрочем, франшиза развивалась в очень долгом направлении (10 лет). Из второго фильма вышел чистый драйв гоночных нелегальных гонок, где герой Уокера предстаёт нам не матёрым копом с волыной, а парнем в джинсах и белой футболке, парнем, который гоняет по ночам, потому что ему нужны деньги. Там же прилагается шикарный саундтрек и в итоге — для кого-то из любителей «Форсажа» это чуть ли не лучший фильм во всей серии. Третий же фильм ровно как и второй практически во всём отличим от двух предыдущих частей, он оригинален, дерзок и увлекателен по-своему, не используя проверенных, беспроигрышных методов — токийский дрифт, атмосфера Токийского гоночного мира — как ни странно, при всём этом у многих эта часть серии стала чуть ли не лучшей за всю трилогию. Четвёртый фильм возвращается к истокам. Но тут мы уже видим матёрого Брайана и распухшего Торрето, которому не мешало бы походить в тренажёрный зал. Много стрельбы, много погонь, много графики и всё меньше настоящих каскадёрских трюков и гонок.

   Как и любой киносериал («Пила»?!) «Форсаж» развивается, только в данном случае его развитие идёт скорее в сторону «Крепкого орешка 4» нежели «Угнать за 60 секунд». Действительно трудно представить достойного соперника «Форсажу» — по части гонок, конечно же, так что «Угнать за 60 секунд» — единственное, что приходит в голову. И это развитие в совсем не ту сторону — действительно минус картины. Главные герои много шутят, много дерутся и очень много стреляют. Но для гонок тут остаётся одна пятая экранного времени максимум. «Форсаж 5» стал фильмом, совершенным в своём обличии, увлекательнейшим, ещё более драйвовым, но с минимумом настоящих уличных гонок — то, что все мы уже так полюбили.

   Самим создателям только и остаётся, что играть с персонажами из предыдущих фильмов — ведь это беспроигрышное поле, зритель будет хлопать и говорить «офигенно!». И тут они вовсе не задумываются, логично ли это будет смотреться, тупо ли или же совершенно негармонично. Остаётся только покачать головой — сериал действительно двигается не туда и появляется опасение, что в шестом фильме (а он обязательно будет) мы с вами увидим чистейший экшн без раскалённых шин, закиси азота, зато с морем пушек и мордобоя. Наиувлекательнейшее зрелище, но уже почти совсем не форсаж.

   А при просмотре же возникает фраза «В пятом „Форсаже“ осталось всё меньше самого форсажа…» Всё же нельзя не заметить просто могучий позитив фильма, отличнейший, поднимающий настроение саундтрек и море хорошего, не пошлого юмора.

   Несмотря на всё это смотреть продолжения, включая пятый фильм, всё же стоит и не задумываясь, ведь кто ещё сможет подарить нам такой драйв, погони, где камера частенько показывает нам всё с такого ракурса, что видно дымящиеся шины, и море харизмы от персонажей истории, что ушла куда-то не туда?..

Sky Line
kinopoisk.ru

«Тор:Могучий Мститель»

Остается только удивляться компании Марвел, которая отдает внушительную сумму денег для реализации фильмов по их комиксам под руководством «новичков» в жанре «летний блокбастер». Четыре года назад они проделали это с Джоном Фавро, который до этого снимал семейные комедии и тем не менее удивил многих своим «Железным человеком». Теперь и заслуженный актер и режиссер драматического кино и театра Кеннет Брана продемонстрировал чудеса, сняв крупномасштабный фэнтэзийный комикс-эпик.

Актеры

Крис Хэмсворт

Воспользовавшись опробованной схемой (взять на роль главного героя малоизвестного актера и окружить его «громкими именами»),Брана не прогадал. Крис Хэмсворт — идеальный Тор! Обладая не только внушительной физической подготовкой и запоминающейся внешностью, Хэмсворт смог передать всю мощь и эмоции этого персонажа. Местами он грозен, местами забавен, когда надо галантен. Да и вообще, по ходу всего фильма проникаешься к Тору симпатией и ему сопереживаешь.

Натали Портман

Как всегда мила и обаятельна. Первая западает на Тора и бегает за ним всё оставшееся время:)

Энтони Хопкинс

Достойное исполнение достойной роли. Первый опыт работы Хопкинса в кинокомиксе удался на славу.

Том Хиддлстон

Хитрый завистник-манипулятор. Ещё одно стопроцентное попадание в роль!

Джейми Александр, Рэй Стивенсон, Джошуа Даллос, Таданобу Асана и Идрис Эльба

Хорошо прописанные персонажи, которым все же следовало уделить чуть больше времени, ибо каждый по своему интересен

Экшен

Его много, он разнообразен, масштабен, красив, впечатляющий и завораживающий. Лучшим эпизодом считаю схватку пятерки главных воинов с Ледяными гигантами и огромным монстром.

Спецэффекты

Смотря на трейлеры казалось, что «Тор» не особо будет радовать спецэффектами, ибо и прорисовка монстра хромала и молот Тора в действии был не столь впечатляющ. Но к счастью, эффекты довели до блеска и можно с полной уверенностью заявлять, что в «Торе» самые грандиозные спецэффекты из всех фильмов Marvel.

Локации

Ах, этот Асгард! Он-прекрасен! Невероятно красив и зритель не довольствуется однообразными видами города. В каждом показанном месте Асгарда есть что-то необычное и уникальное. И тем интереснее смотрятся переходы от пустынного тихого городка Нью-Мексико к величественным дворцам и сооружениям Асгарда на протяжении всего фильма.

Музыка

Патрик Дойл еще со времен «Гарри Поттера и кубка огня» доказал, что он прекрасный композитор, умело сочетающий разные музыкальные стили. В «Торе» в основном преобладает пафосно-героическая музыка, но и в нередких драматических моментах играют грустные композиции.

Юмор

Юмора в фильме не так много как хотелось бы. Но он забавен и ни в коем случае не скатывается в шутки ниже пояса. Правда, можно было бы посмешнее обыграть сцены «Бог Тор в современном мире среди обычных людей».

Сюжет

Достаточно увлекательный и интересный без очевидных глупостей и провисаний. Хотя «перерождению» Тора стоило уделить побольше внимания.

Сюрпризы

В фильме достаточно много пасхальных яиц для фанатов и внимательных зрителей. Начиная от самых очевидных (упоминание Халка и Железного человека),заканчивая скрытыми (Соколиный глаз). И под конец финальных титров, зрителей ожидает ещё один мостик к грядущим «Мстителям».

Безусловно, самый красивый и грандиозный фильм Marvel. Отличное развлекательное летнее кино. Довольный должны остаться как зрители, так и фанаты. Хочется пожелать студии и дальше делать фильмы про своих супергероев с такой же любовью и теплотой.

POTTER
kinopoisk.ru

Похоже, что цирк выбрал меня ©

Дамы и господа! Добро пожаловать на самое грандиозное шоу!

Фильм, снятый по одноименной книге Сары Груэн, которая является популярным романом, ставшим мировым бестселлером. Эта история рассказывает нам о самом волшебном и ярком шоу — о цирке! Прекрасный, блестящий манящий мир, с одной стороны. Трагичный, а порою и жестокий с другой. Он притягивает внимание миллионов людей по всему свету.

Повествование ведется от лица главного героя (Якоб), о временах Великой депрессии и цирке братьев Братьев Бензини, являющимся участником тех событий. И чем дальше в прошлое уходит рассказ, тем интереснее и захватывающе становится происходящее на экране. Мы попадаем в описываемые события с первым минут и до последнего слова не можем оторваться от этой истории. Фильм полностью захватывает и делает нас участниками действа.

Характеры актеров яркие и выраженные. Но по каждому отдельное слово.

Риз Уизерспун (Марлена) полностью вжилась в образ дрессировщицы. Она играет жену владельца цирка. Мы не узнаем в ней «блондинку в законе». Мы увидим прекрасную сильную женщину, стремящуюся к любви и свободе, но вынужденную быть красивой куклой в руках жесткого мужа.

Персонаж Кристофера Вальца (Август)- деспотичный хозяин цирка. Тиран из него получился великолепный. Наряду с цинизмом и презрением к своим подчиненным поражает его минутная сентиментальность.

Хел Холдбрук от лица, которого мы узнаем историю, стар телом, но не душой. Ему есть что вспомнить. Есть, что рассказать. И от воспоминаний его лицо вновь радуется, и в глазах появляется тоска по давно прошедшей любви.

Большим сюрпризом стала поистине настоящая игра Роберта Паттисона (Якоб). От него такого не ожидаешь после саги. Но поверьте от «сумеречного мальчика» здесь не осталось и следа. Он заметно возмужал и сменил цвет лица (что радует). Его персонаж сильный, характерный. И тот факт, что его выбрали на главную роль, говорит о хоть каком — то развитии мастерства Роберта на актерском поприще (не все же страдающих подростков играть).

Ну и конечно, главная роль — слонихи Рози! Эта большая и неуклюжая актриса показывает чудеса дрессировки. Весь фильм переживаешь все, что с ней происходит, словно чувствуешь вместо нее всю боль от побоев и жестокости.

В фильме рассказывается о тяжелых испытаниях, боли и невероятном труде животных и артистов, которые они терпят ради красивых номеров. О том, что ради славы и блеска шоу владелец цирка способен на убийство не только животных, но и рабочих, которых он не считает за людей. Это фильм о любви, отношении к животным, о человеческом подвиге… и о жизни одного человека, ставшей удивительным шоу.

Скажу честно, не ожидала от фильма много. Но он превзошел все мои ожидания. Это великолепный, увлекательный и очень красивый фильм. Это фильм нужно увидеть своими глазами, а не словам рецензий.

Браво Френсис Лоуренц!

veronik
kinopoisk.ru

Джош и Ринэй переезжают со своими детьми в новый дом, но не успевают толком распаковать вещи, как начинаются странные события. Необъяснимо перемещаются предметы, в детской звучат странные звуки… Но в настоящий ужас приходят родители, когда их десятилетний сын Далтон впадает в кому. Все усилия врачей в больнице помочь мальчику безуспешны.

Несколько месяцев спустя его возвращают домой, где за несчастным ребенком ухаживают мать и сиделка. Но загадочные явления в доме продолжаются. Отчаявшиеся родители готовы обратиться за помощью к кому угодно и вскоре выясняется, что Далтон в бессознательном состоянии связан с паранормальным миром…

В главных ролях: Патрик Уилсон, Роуз Бирн, Ти Кигэн Симпкинс, Эндрю Эстор, Лин Шэй, Ли Уоннелл, Энгус Сэмпсон, Барбара Херши, Корбетт Так, Хезер Токуини и др.

Рецензия с кинопоиска:

«Астрал»
Подкупила надпись на постере: «От создателей «Паранормального явления» и «Пилы». Так как первая лента меня очень впечатлила, поэтому я и ожидала от «Астрала» если и не подобного, то хотя бы более или менее сносного.

И, как обычно, нас ждут зловещие дома с призраками и история семьи, которая имела несчастье в эти дома переселиться. Только дело тут вовсе не в домах… Впрочем, не буду раскрывать все секреты.

Поначалу я думала, что по старинке главными злодеями станут детишки. Ошиблась — и это меня порадовало. Идея хоть и не нова, но вполне смотрибельна. Так, ненавязчивая история, дабы не спугнуть зрителей, кто не любит заморачиваться на тонкостях сюжета. Думается, основной упор должен быть сделан именно на «страшилки», коих тут, кстати, достаточное количество.

Их скорее можно объяснить резкой сменой кадров, громкими звуками музыки и внезапными появлениями. Если бы нам дали рассмотреть «призраков» в деталях, это, разумеется, не вызвало бы такого страха. Но все же были моменты, на которых я действительно испытала дрожь и мурашки. А так как меня трудно чем-то подобным удивить, то такие моменты стали для меня сюрпризом.

Порадовала сцена с призраками в мире, так сказать, астральном. Эпизод, где девушка (явно немного сумасшедшая) застрелила свою семью заинтересовал, но, к сожалению, этим история той погибшей семьи и ограничилась. Жаль, что не дали ответов на все загадки.

Что хотелось бы отметить еще: не понимаю, с какой целью в фильм включили двух немного глуповатых «охотников за приведениями» во главе с довольно милой бабушкой (но к ней я никаких претензий не имею — она там была важным персонажем). Хотели добавить немного юмора? Но зачем? Зал смеялся до упаду много раз и, тем самым, разрушил ту атмосферу фильма, которая была необходима для правильного понимания картины. Признаться, именно наличие этих двух героев и испортили мое мнение о фильме в целом. В итоге получилось не так уж и пугающе.

Вердикт: «Астрал», по моему мнению, лента явно недоработанная. Немного не хватило создателям усидчивости, что ли. Вроде и интересный, и увлекательный, но пересматривать второй раз не буду.

7 из 10

Приятного просмотра!

Рейтинг на кинопоиске:

7.207 3 444
IMDb: 7.40 (3 398)

В главных ролях:Владимир Епифанцев, Михаил Ефремов, Андрей Фомин, Владимир Меньшов, Александр Гордон,
Олег Тактаров, Рената Литвинова, Андрей Панин, Сергей Шнуров, Леонид Парфенов и другие.

Основанный на культовом романе Виктора Пелевина фильм «Generation П» во многом строится на галлюцинациях — включая речь Че Гевары о том, почему и как телевидение разрушает человека. Однако через изменённую реальность проступает кропотливо восстановленная атмосфера Москвы в 90-е годы, на фоне которой и разворачивается действие картины. Вавилен Татарский, нашедший себя в новой жизни в роли сотрудника рекламного агентства, занимается продвижением западных брендов, адаптируя их под «русскую ментальность». Умный и местами чудовищно смешной, насыщенный спецэффектами и откровениями фильм делает простой и понятной сложную историю о том, как бывшие пионеры стали рекламщиками на службе у богини Иштар, а «поколение Пепси» выбрало Coca-Cola.

Рецензия с кинопоиска.

Копирайтер и пустота
Журналист — часть всемирной машины, созидающей правду из пустоты.

(М. и С. Дяченко)

Не люблю я современный российский кинематограф. И ничего не могу с собой поделать. Искренность, убедительность, профессионализм — то, что я так ценю в кино, — несомненно присутствуют и в отечественных фильмах, только эти черты надежно скрыты от глаз зрителя. И отдельные исключения (на мой взгляд, в частности, «Дневник его жены» Учителя или «Нежный возраст» Соловьева) не имеют существенного значения, поскольку авторы этих картин последующими своими работами убили надежду, что вот именно здесь начинается возрождение российского кинематографа (я говорю о творческом аспекте, а не о кассе, ибо под нынешним так называемым «возрождением» понимают именно увеличение сборов).

Виктор Гинзбург на роль «надежды кинематографа» не претендует, да и фильм он снял, скажу наперед, довольно посредственный. Но есть один момент, чтобы обратить внимание на который, я и взялся за написание рецензии: постановщику-дебютанту удалось то, что не получается у многих заслуженных и именитых при экранизации литературных произведений — не испортить дух, атмосферу первоисточника. Осмелюсь предположить, удалось это не столько благодаря какому-то особому таланту, сколько по причине боязни сделать шаг как вправо, так и влево. Однако, прежде чем обобщать, хочу поделиться своими зрительскими впечатлениями. Впечатления эти сформированы под влиянием романа-первоисточника, и хотя я отлично знаю, что сравнивать фильм и книгу — моветон, но кинокартина, даже слоган которой «Культовый роман в кино», все равно обречена на сравнения. Потому, не буду брать на себя труд придумывать, как бы я воспринял фильм, если бы не читал книгу, а напишу, как все было на самом деле.

Большинство из тех, кто смотрел фильм в кинотеатре в тот же день, что и я, с романом тоже были знакомы (это стало ясно из разговоров в зале до, после, и даже во время показа). Оно и понятно — в первые дни проката в кино пошли главным образом те, кто этот фильм ждали. Вот только мои ожидания были сугубо негативными: отчасти из-за предубеждения против российского кино, о чем я писал выше, отчасти по причине понимания, что такую махину, как Generation П, в два часа экранного времени не впихнуть. Думал, останется стёб над зажравшимися самовлюбленными торчками-рекламщиками, да чуток эзотерики для атмосферности. Но при любом раскладе пропустить такое кинособытие было немыслимо, к тому же очень хотелось увидеть обезьяну на джипе с бутылкой Пепси. Так вот, обезьяны не было. Режиссер, дабы его продукт уложился во вменяемые временные рамки, предпочел отказаться от некоторых заведомо киногеничных эпизодов, вместо того, чтобы выбросить какие-то сюжетные ходы, идеи и персонажей, созданных Пелевиным. Подход, как по-мне, в принципе верный, но все же это кино, а не курс лекций по истории, экономике или социальной психологии, что-то заведомо пришлось бы упустить, даже если бы экранизация осуществлялась в формате сериала.

Как много было упущено? На мой взгляд очень много. Не все бросается в глаза, поскольку лакуны в фильме я автоматически заполнял из памяти, но благодаря моей спутнице, книгу не читавшей, можно кое что восстановить. Скажем, вау-факторы названы, но не описаны, а это едва ли не самое интересное в социальной плоскости романа. Какое отношение богиня Иштар имеет к рекламщикам, телевидению и оранусу как таковому можно было хоть в двух словах объяснить? Как можно понять причину моральных страданий главного героя относительно своего копирайтерского труда (ведь он не крадет, не убивает, даже обманывает беззлобно и безвредно), если не знать, что в корне его преуспеяния лежит Отречение по истине галилеевского масштаба — отказ от Вечности? А в фильме об этом ни слова.

То, о чем писалось выше, можно назвать объективно-рациональными претензиями, однако они не так и строги, ведь я сам понимаю невозможность снять все, что было написано. Но есть еще и что-то иррациональное. Попробую сформулировать так: экранизируя роман, мало не испортить первоисточник, его нужно улучшить (и не надо ухмыляться, Пелевин не господь Бог, а ведь даже Его творения несовершенны и весьма нуждаются в улучшении), обогатив прозу приемами, доступными искусству движущихся картинок. Вот дебютант (в большом кино) Питер Джексон тоже снял экранизацию, очень детальную экранизацию, но все же получился не «культовый роман в кино», а фильм Питера Джексона. Тут же имеет место скорее мультимедийная иллюстрация, самостоятельной ценностью не наделенная. Представьте, что кто-то захотел бы организовать выставку современных книжных обложек в картинной галерее. Думаю, он бы отказался от своей затеи, потому что даже самые лучшие из этих утилитарных предметов не представляют художественной ценности достаточной, чтобы отнимать время и внимание почитателей искусства. Фильмам везет больше, чем обложкам, и нас таки заставляют два часа рассматривать сей, не спорю, занятный, трейлер, но выдавая его зачем-то за самостоятельное произведение. На фоне какого-нибудь клипового Обитаемого острова он действительно может показаться художественным фильмом, однако же, поверьте мне, таковым в полной мере не является.

А вот теперь резюме. Читатели, знакомые с романом Пелевина, получили необязательный, но все же приятный, или по меньшей мере не раздражающий бонус к книге. Прочим же рекомендовать этот фильм не могу: трейлеры бывают полезны, они могут побудить вас к просмотру произведения, которое иначе было бы пропущено, в этом их смысл. Вот только если трейлер длится два часа и раскрывает все сюжетные интриги, то ну его… в топку.

7 из 10

Рейтинг на кинопоиске:
7.458  2 191
IMDb: 8.10 (107)

Попугай-зануда оставляет свою уютную сытую жизнь в клетке и из Миннесоты отправляется в Рио-де-Жанейро, город грез всех и каждого. Неминуемые встречи, препятствия, опасности и любовь к последней представительнице его рода заставляют нашего героя по-другому посмотреть на мир и из скучного домоседа превратиться в милого симпатягу, узнавшего цену дружбе и смелости.

В главных ролях: Джесси Айзенберг, Энн Хэтэуэй, Джейми Фокс, Уилл Ай Эм, Родриго Санторо, Карен Дишер,
Карлос Понсе, Джордж Лопез, Джемейн Клемент, Джейсон Фриччион.

Рецензия с кинопоиска:

Мечта Остапа Бендера
Итак, город мечты Остапа Бендера на время превратился в город мечты для кинозрителей. Метаморфоза удалась.

Маленький попугайчик, некогда похищенный и вырванный из среды своего обитания, становится домашним любимцем девушки в США. Он оказывается уникальным, в связи с чем девушка везет его в Бразилию, где живет самка — представительница того же вида. А в Бразилии обоих попугаев похищают. Такова завязка этой веселой и доброй истории. Приключения обеих птиц сопровождаются танцами, песнями и шутками.

В «Рио» очень много солнца, позитива и тепла. Все прекрасное, что есть в Рио-де-Жанейро, попытались запечатлеть в этом мультике. Поэтому мы видим и жаркое солнце, и пальмы, и экзотические растения, и тропический лес, и даже достопримечательности города с высоты птичьего полета. Мы видим город романтичным: в лучах заходящего солнца, в лепестках цветущих растений прогулка героев на трамвае выглядит очень красиво, настолько, что начинаешь понимать Остапа Бендера на все 100%. Мы видим город и преступным: зло воплощает шайка забавных браконьеров и их умный, но страшный попугай. Конечно, мы знаем, что преступность в культурной столице Бразилии очень высока, но здесь дело ограничивается лишь браконьерами.

Кульминация действия и кульминация всех экзотических красот мультика — карнавал. Масштабный, блестящий, яркий, словно настоящий. Во время карнавала начинает приближаться развязка фильма. Конечно, действие вырывается за рамки карнавала, но он незримо присутствует в кадре и в финале, и на протяжении всей картины. Авторы не могли обойти самое знаменитое событие Бразилии.

Отдельного упоминания заслуживает музыкальная часть картины. С музыки и песни все начинается, и ими же все и заканчивается. А между этими двумя моментами мы видим и слышим немало «птичьих трелей», которым порой хочется подпевать. Не очень понятным для меня остался тот факт, что некоторые песни оказались продублированы, а некоторые — нет. В принципе, ничего плохого в том, что часть песен оставили в оригинале, нет (хотя дети такой подход оценят вряд ли), однако снабдить их субтитрами стоило бы. Но это единственное замечание.

Еще пару слов о музыке, но не о песнях, которые поют герои. Довольно много в «Рио» мотивов, прочно ассоциирующихся с Бразилией из-за…бразильских теленовелл. Стиль узнается сразу и, конечно, это способствует созданию правильной жаркой атмосферы.

Юмор в мультике оказался добрым и ненавязчивым, причем достаточно смешным. Главный герой, милый и забавный, и его дама — сами по себе интересная пара. Однако мы одинаково много хихикаем и над ними, и над отцом семейства Рафаэлем, и над бандитами-неудачниками. Лидер, полагаю, для каждого свой. Для меня самым смешным моментом оказалось бегство Рафаэля от своего большого семейства.

Все герои оказываются на удивление приятными, кроме биолога-орнитолога, но раздражающий элемент, думаю, должен найтись везде.

3D и красоты Бразилии в нем радуют глаз. Мультик вообще очень красочный: будто отпуск там провели. И достаточно видовой, так что место действия имеет значение.

«Рио» превзошел мои ожидания. Я не очень хотела его смотреть, т. к. трейлер не слишком вдохновлял. Но, к счастью, я ошиблась. Получился очень добрый, очень музыкальный и очень позитивный мультфильм. Для него не жалко и высокой оценки. Хочу в Бразилию!

9 из 10

Рейтинг на кинопоиске:
7.844  3 348
IMDb: 7.50 (3 253)

В главных ролях:Адам Сэндлер, Дженнифер Энистон, Николь Кидман, Ник Свардсон, Бруклин Декер, Бэйли Мэдисон, Дэйв Мэтьюз, Кевин Нилон, Рэйчел Дрэч, Аллен Коверт и другие.

Главный герой Дэнни встретил Палмер, и чтобы произвести впечатление, рассказал о своей несуществующей жене и тяготах семейной жизни. Вместо ожидаемого сочувствия, Палмер хочет познакомиться с его женой, и Дэнни необходимо срочно придумать, как выпутаться из столь интересного положения. К счастью, у него есть знакомая коллега Кэтрин, обаятельная и с детьми, которые и сыграют на время роль его семьи.

Рецензия с кинопоиска

Спасибо, Адам, что ты вернулся
Да. Да. И ещё раз Да. Он вернулся. Старина Адам. После провальных Приколистов и довольно неплохих Одноклассников, Адам Сэндлер снялся в по-настоящему Сэндлеровском фильме. В этой радующей глаз и душу картине есть всё: здоровый и нездоровый смех, фантастически зрелищный пейзаж и такой же фантастический женский состав. Кидман, увы, сильно как-то постарела. На фоне Энистон и молоденькой Палмер — тягостное впечатление оставила.

А ещё в этом фильме снова есть то, что я так люблю во всех сэндлеровских фильмах: несмотря на порой откровенно туповатый юмор, есть по-настоящему грустные, лирические моменты. Это очень обогащает такие вот искромётные комедии. Эта перебивка грустных и весёлых моментов как бы приближает картину к жизни.

Конечно, с самого начала было ясно с кем в итоге останется герой Сэндлера. Но отсутствие интриги тут совершенно не обедняет фильм. Очень понравились детки. Мафиози и Актриса. Превосходно. Очень понравились регулярные отсылки к каким-то фильмам и сериалам — в тему. Даже Блудливую Калифорнию не обошли стороной.

По-настоящему летнее знойно-позитивное, но вовсе не глупое кино. Зал все два часа искренне смеялся, набирая лишь иногда воздуха в лёгкие для новых зарядов.

Спасибо, Адам, что ты вернулся. Ну и Энистон просто потрясающая. Который год уже говорю и всегда буду говорить, что она на порядок класснее Джоли и Питту подходила больше.

10 из 10

Рейтинг на кинопоиске:
7.448 11 181
IMDb: 6.30 (9 174)